Moda del segle XX

Cada època deixa la seva empremta en tots els àmbits de la vida humana, i la moda no és una excepció. Seria encara més correcte dir que està de moda que es reflecteixin totes les tendències de l'època.

Excavant en la història de la moda del segle XX: l'ocupació és molt fascinant. El mateix concepte de "moda" està associat, sobretot, a França. I la moda del segle XX no era una excepció. Els progenitors de gairebé totes les novetats de moda del segle passat eren els francesos.

Moda francesa del segle XX

El francès Paul Poiret a principis de segle dóna a les dones l'oportunitat de respirar un pit complet (literalment!) - Aboli el corset. També va fer el vestit més curt i va canviar radicalment el tall del vestit de les dones. Gràcies a Poiret, hi havia vestits de tall recte, vestits, faldilles estretes, blazers de dona, vestits de kimono. El 1912, aquest gran francès va mostrar el primer desfili de moda.

Per descomptat, la moda de principis del segle XX és també les obres mestres del gran Coco Chanel . En la moda femenina dels anys 20, Chanel presenta els elements del vestit d'un home: jaquetes, pantalons, camises amb corbata. Va ser en aquest moment quan va crear el seu famós petit vestit negre.

Cardinalment canvia la forma de vida. Les dones van començar a treballar de forma responsable i complexa amb els homes. L'estàndard és una figura esportiva amb malucs estrets i un cofre pla. Al mateix temps, es vesteix amb un dobladillo oblic, amb una cintura molt baixa (en algun lloc de la línia de maluc) i una longitud mitjana són de moda.

La moda de 30 anys del segle XX torna a posar al capdavant una imatge femenina romàntica amb una boca sensual i brillant i un rínxol de cabells. Una altra gran dona d'aquella època - Marlene Dietrich - introdueix una moda femenina de l'esmòquing del principi del segle XX.

Gràcies a les dives de Hollywood, es fan molt populars tot tipus d'estoles, boas, boas de pel, pelerines que complementen completament vestits de setí, brocats o seda natural.

Els anys cinquanta fatídica també van tenir una influència indeleble a la moda del segle XX. Per desgràcia, però en el dur temps de guerra no era de luxe, i la roba de moda va començar a semblar-se a un uniforme militar. Encara que ja en 1947 Christian Dior mostra una nova col·lecció de "New Look", que va produir l'efecte d'una bomba d'explosió. Es va presentar una imatge molt femenina amb malucs i espatlles arrodonides, amb cintura estreta i un alt bust. Hi havia magnífiques faldilles i bruses transparents. Retorna a l'interès pels cosmètics decoratius, però a la moda entra al cabell. La dona torna a ser dona.

A mitjan segle. Emilio Pucci dóna al món els pantalons de Capri. Moda de 50 anys del segle XX immersa en un món de noves formes, proporcions, siluetes. Cada dona rep una gran selecció de roba per a tots els gustos. Al món de la moda arriba Saint Laurent amb el seu estil. Furor produeix l'aparició d'un bikini. La moda de mitjans del segle XX dóna al món més d'un descobriment revolucionari. En primer lloc, Vivier Roger es presenta amb sabates amb alçada de taló de 7-8 cm, que es va convertir en un símbol de l'època. The Great Coco presenta els seus famosos disfresses, que ara porta el seu nom.

L'explosió va ser feta per la moda hippy, volant la comprensió de la moda juvenil: el teixit dels pantalons texans està permanent i permanentment inclòs en les col·leccions de moda de tots els dissenyadors de moda. I, per descomptat, es tracta de les mini-faldilles del comtat d'anglès Mary County. Al mateix temps, la capital mundial de la moda es trasllada de París a Londres, de forma temporal.

Moda anglesa del segle XX

L'Albion brumosa del segle passat es va convertir en el bressol d'algunes tendències de moda que van impulsar l'estil modern de kazhual. En primer lloc, aquest és l'estil de Modos, que era molt aficionat al sabor i la qualitat impecables. Els adeptes d'aquest estil eren els llegendaris The Beatles. Després hi ha skinheads, hippies i una mica més tard - punks. I només més tard apareix l'estil informal, que avui, en termes de la seva riquesa semàntica, queda segon després de l'estil clàssic.